Perkembangan sejarah Celana Jeans

 

 

Perkembangan sejarah Celana Jeans

Kali ini kita akan membahas mengenai perkembangan sejarah celana jeans. Siapa yang masih ingat pencipta celana jeans pertama kalinya? Ya. Levi Strauss. Seorang pemuda yang berumur 20 tahun yang berasal dari negara Eropa ini menjadi salah satu pencetus celana jeans sejak tahun 1980'an.

Jual Tas Bahan Kanvas
Sejarah celana jeans ini berawal dari perjalanan Levi Strauss ke San Fransisco dengan membawa beberapa potong tekstil sebagai jalan hidup meneruskan nasibnya untuk di jual ke Barat. Dimana pada saat itu Amerika sedang demam dengan tambang emasnya yang berlimpah. Disinilah Strauss mencoba untuk membuat nasibnya menjadi lebih baik dengan menjual beberapa potong tekstilnya kepada para penambang emas. Alhasil, penjualannya pun habis terjual.

Lalu sisa potongan kanvas dari bekas tenda -tenda tersebut, dia mengakalinya untuk di bentuk menjadi sebuah potongan - potongan celanan untuk dijual kembali kepada para pekerja tambang. Ternyata semakin banyaklah para pekerja tambang tersebut pada celana kanvas buatan Levi Strauss.

Levi Strauss pun mulai giat untuk mencari berbagai ide untuk mengembangkan usaha pembuatan celana kanvasnya, di karenakan celana buatannya pun tak tahan lama, sehingga mudah robek dan mudah rusak. Mulailah dia berimprovisasi dengan menggunakan bahan lainnya yang ia pesan dari Genoa, Italia. dimana bahan yang ia pesan sering disebut " Genes " oleh para pemintal italia. Namun nama tersebut, tidaklah digunakan untuk menjadi nama merk celana kanvasnya, yakni dia menamainya dengan " Blue Jeans " mengapa di sebut dengan nama tersebut? karena ia mencelupkan kain pemintal tersebut dengan warna indigo.

Jual Tas Bahan Kanvas
levi Straus pun mulai menyadari bahwa produksi celana jeans nya mulai merebak, dan selalu terjual seluruhnya, dan para penambangpun juga mulai ketagihan untuk membeli dan menggunakan celana kanvas buatan strauss hingga muncullah istilah " Those Pants of Levi's ". Sehingga muncullah dengan nama merk dagang celana jenas pertama di dunia, yakni Levi's.

Dalam waktu yang cukup singkat , celana levi's itupun telah menjadi celana resemi para penambang. Celana levi's ini pun kian populer di kalangan pekerja tambang. Yang pada akhirnya menjadi sebuah simbol akan status ekonomi yang di asosiakan dengan celana jeans kelas pekerja. Pada tahun 1920, levi's waist Overalis menjadi produk celana kerja yang paling laku di bagian selatan Amerika. Sehingga sekarang bahannya sudah digantikan dengan denim namun kebanyakan orang selalu mengenalinya dengan sebutan celana jeans.

Jual Tas Bahan Kanvas
Celana jeans semakin menjadi populer, ketika berbagai macam film action seperti salah satunya film cowboy pada tahun 1930-an, dimana film ini sangat mendorong tingkat kepopuleran celana jeans karena para pemainfilm cowboy tersebut juga menggunakan bahan jeans untuk kostum para pemainnya. Dalam waktu yang singkat itupun orang lelaki baik tua maupun muda, tentu berusaha meniru para jagoan mereka dengan ikut mengenakan celana jeans. Sehingga citra celana jenas tidak hanya menjadi celana berkelas para pekerja tambang, namun sebagai simbol penampilan yang casual.

Dalam perkembangan sejarah celana jeans di masa perang dunia, ternyata penggunaan celana jeans semakin merambah di masa tersebut. Dimana para serdadu Amerika saat itu mengenakannya sebagai salah satu seragam pada saat mereka sedang tidak bertugas. Dan pada saat menginjak tahun 1950-an jeans berubah nama menjadi " Must Have Item " untuk kalangan anak Amerika. Mengapa? karena hal ini di dorong oleh faktor trend center yang bernama James Dean yang terlihat keren. lalu pada tahun 1960-an dan pada awal tahun 1970-an. Gaya hidup menggelandang ala hippy yan menciptakan beberapa kreasi baru. Gadis -gadis inilah yang lebi menggandrungi celana jenas yang dihiasi oleh beberapa sulaman atau lukisan cat tangan.

Perkembangan sejarah celana jeans itu sendiri, tidak sampai itu saja, jeans benar - benar menjadi trend yang berkualitas setelah pada tahun 1980-an para perancang top dunia seperti Armani, Klein dan Versace mulai mengangkat celana jeans sebagai bahan yang dapat ditampilkan secara anggun dengan berbagai rancangan mereka. Nah, kini penggunaan celana jeans benar-benar meluas, dan bahkan telah sampai untuk seragam santau ( dress down friday ) yang dapat digunakan hanya tiap hari jum'at untuk ke kantor.

Jual Tas Bahan Kanvas
Dan kini celana jeans menjadi salah satu bagian dari dunia fashion kita. Kini tidak hanya sebagai celana kelas para pekerja tambang umumnya di jaman dulu. Namun kini setelah melalui semua perkembangan sejarah celana jeans ini, kini jeans telah merasuk keseluruhan di kalangan masyarakat tanpa memandang status. Dan secara tidak langsung Levi Strauss telah menciptakan sejarah pada peradaban manusia, yakni menciptakan sebuah trend mode yang tak terlupakan yang mampu diterima oleh semua kalangan. Maka bukan sesuatu hal yang aneh, jika Levi Strauss menjadi salah seorang legenda hidup yang akan selalu diingat oleh dunia fashion.

Motif Batik dan Filosofi Batik

 

Motif Batik dan Filosofi Batik

Jual Tas Bahan Kanvas

Sebelumnya kita pernah membahas tentang batik indonesia. Batik memiliki sejarah yang cukup panjang, untuk lebih lengkapnya mengenai sejarah perkembangan batik itu sendiri, silahkan kunjungi artikel kami yang berjudul " Sejarah Batik Nusantara " .Sebagai salah satu warisan budaya dari nenek moyang kita, maka sudah sewajibnya kita untuk mengenal lebih jauh mengenai berbagai motif batik yang ada di Indonesia.

Batik kita ketahui bahwa memiliki motif batik yang cukup banyak serta cukup unik yang di setiap motifnya sehingga dipengaruhi oleh suatu sejarah yang ada di suatu wilayah dimana tempat suatu batik tersebut berasal. Sehingga motif batik memiliki nilai seni tinggi dan mempunyai daya tarik tersendiri bagi para penggemar batik.

Jual Tas Bahan Kanvas
Selain motif batik yang memiliki bentuk ciri khas yang unik. Motif batik tentu memiliki berbagai macam filosofi mengenai motif batik itu sendiri. Sehingga keunikan motif batik indonesia yang sangat beragam dan unik ini kini telah dikenal di berbagai kalangan. Bahkan batik juga telah mendapatkan berbagai pengakuan dunia sebagai salah satu warisan budaya dunia.

Lantas, apa saja motif - motif batik dan filosofi batik yang ada di seluruh indonesia?

Batik keraton

 
Mengapa disebut dengan batik keraton? Sejarahnya motif batik keraton ini memang berkembang dari orang-orang yang hidup di lingkungan keraton.batik keraton ini diperbolehkan digunakan oleh orang keraton. Berikut merupakan jenis dari motif batik keraton, yakni motif parang baring, parang rusak, motif batik udan liris, dan masih banyak lagi lainnya yang memiliki motif batik keraton ini.

Batik Pringgodani

Motif batik pringgodani ini disebut karena batik ini menonjolkan warna-warna gelap seperti biru indigo, soga coklat dan diselingi dengan naga pada saluran kecilnya. Dengan adanya perpaduan warna yang gelap, motif batik jeni ini dapat membuat penampilan pemakainya akan tampil lebih elegan dan tegas.

Batik cuwiri

 
Motif batik jenis ini lebih mengambil tema tentang unsur meru dan gurda. Dimana motif ini menggunakan pewarnaan alami seperti pewarna zat soga alam. Motif ini memiliki makna pengharapan kehormatan bagi orang yang mengenakannya.Motif ini biasanya sering digunakan pada saat adat jawa seperti acara mitoni. Motif ini memiliki filosofi kesederhanaan serta pengharapan untuk bisa mendapatkan kehidupan yang lebih baik.

Batik sekar jagad

 
Salah satu motif batik yang memiliki pola yang mirip dengan gambar beta serta memiliki warna yang bervariasi pada setiap bagian beta. Salah satu keindahan dari motif batik ini adalah mmancarkan keindahan dan daya tarik yang tinggi. Selain itu keragaman warna pada motif batik ini juga menjadi salah satu bentuk dari keindahan akan motif batik sekar jagad ini. Disamping itu makna dari keragaman warna tersebut juga menjadi salah satu bentuk lambang keragaman yang ada di Indonesia.

Motif batik kawung

Jual Tas Bahan Kanvas
Motif batik ini identik dengan motif batik yang berbentuk geometris dengan diinterprestasikan oleh bunga lotus.tema yang diambil melalui berbagai jenis bunga tersebut melambangkan makna kesucian dan umur yang panjang.

Masih diambil dari kategori motif batik kawung, ternyata terdapat batik kawung picis. dimana motif batik ini memiliki bentuk bulatan yang kecil. Sedangkan untuk motif batik kawung bribil ini memiliki motif lebih besar dari motif batik kawung picis.

Batik sido asih

Motif ini mengandung makna sebuah harapan yang terlaksana. Motif batik pada jenis batik yang selalu dibuat oleh para seniman batik, yang memiliki makna agar manusia memiliki rasa saling menyayangi dan menghargai.

Batik sida mukti

Selain terdapat sida asih, masih terdapat jenis batik dengan motif batik sida mukti yang memiliki gambaran garuda yang memiliki makna harapan agar semua memiliki keinginan yang dapat segera tercapai.

Batik petani

Jual Tas Bahan Kanvas
Sebagian besar mata pencaharian indonesia adalah bertani. Sehingga motif batik inilah mulai berkembang yang ternyata memang para petanilah yang menguraikan ide mereka tersebut dengan membatik di waktu luangnya.Batik jenis ini biasanya kasar, sehingga mungkin akan mengurangi jumlah peminat. Hal ini disebabkan oleh proses pembuatan batik yang menggunakan peralatan seadanya saja.

Batik saudagaran

Motif batik ini diambil dengan tema benda-benda alam atau satwa. Kisahnya adalah pada zaman dahulu keluarga keraton tidak mengijinkan para saudagar membuat motif baru yang sesuai dengan keinginan masyarakat. Hingga akhirnya mereka mengubah motif larangan tersebut dengan motif yang bisa digunakan oleh masyarakat umum.

Jual Tas Bahan Kanvas
Nah, sekarang bagaimana? sudah jelas,kan motif-motif batik yang ada diseluruh nusantara, tepatnya di Indonesia?. Itulah mengapa batik menjadi sebuah kebanggaan bagi kita semua sebagai warga indonesia. Mengapa ? karena di dalam motif batik terdapat kekayaan yang belum tentu bisa dimiliki oleh negara lain. Untuk itu banggalah kita menjadi warga indonesia terhadap warisan budaya batik.

Sekilas Sejarah Kebaya

Sekilas Sejarah Kebaya

Asalgaya.com

Sekilas Sejarah Kebaya.Mengingat waktu selalu berubah dari masa ke masa, sama halnya dengan sejarah yang selalu mengalir mengikuti waktu, namun dengan demikian sejarah tak pernah ditelan oleh waktu namun selalu meyesuaikan keadaan dan kondisi yang semakin mengalami perkembangan sehingga dari sejarah tersebut muncullah sebuah cerita tersendiri yang dapat ditelusuri hingga abad ke-15 Masehi.

Begitulah definisi sejarah, akan tetapi untuk membahas dari sisi sejarah kebaya itu sendiri, kebaya memiliki arti yakni merupakan busana atasan yang pertama kali dikenakan wanita Indonesia, terutama perempuan Jawa, yang digunakan bersama kain. Akan tetapi di akhir abad yang ke-19, Design Kebaya juga populer sebagai busana para perempuan Belanda yang membutuhkan pakaian yang cocok dengan iklim tropis Indonesia. Selain itu, Model Kebaya juga pernah populer di kalangan perempuan peranakan China sehingga muncullah yang disebut kebaya encim.

Dengan seiring berjalannya waktu, kini kebaya menjadi salah satu simbol feminisme, busana khas perempuan yang kini menjadi busana nasional dan Model Kebaya Modern. Kaum keturunan Eropa biasanya mengenakan Model Kebaya berbahan katun halus dengan aksen lace di pinggirnya. Kaum Tionghoa menggunakan Design Kebaya dengan potongan yang lebih pendek dan sederhana, dengan hiasan yang berwarna, lazim disebut kebaya encim.

Seiring dengan bergulirnya waktu, Model design Kebaya selalu mengalami perubahan pada design kebaya dan sempat tergerus zaman. Apalagi di masa pendudukan Jepang, di saat kreativitas dan produktivitas bangsa ditekan hingga ke level yang paling rendah. Pendudukan Jepang di Indonesia memutus jalur perdagangan tekstil dan perlengkapan penunjangnya, akhirnya banyak rumah produksi kebaya tutup dan hanya sedikit perusahaan batik yang bisa bertahan.

Sehingga pada masa tersebut, semua hal yang bersangkutan dengan kebaya sedikit terhapus. Para wanita pejuang kemerdekaan yang masih menggunakan kebaya (kebanyakan jenis kebaya kartini dan kebaya encim), kembali memopulerkannya, kendati harus bersaing dengan busana Barat yang dianggap lebih “memerdekakan” perempuan dari simbolisasi kebaya masa lalu, yang mengungkung perempuan dalam lilitan korset dan kain panjang (Model Kebaya Modern).

Ternyata kebaya memiliki arti busana tersendiri, dan faktanya Baju Kebaya pada jaman dulunya memiliki sejarah bahwa kebaya merupakan salah satu pakaian tradisional yang dikenakan oleh wanita Indonesia dan juga Malaysia yang dibuat dari kain kasa yang dikenakan dengan sarung, batik, atau pakaian tradisional yang lain seperti songket dengan motif warna-warni.

Dipercayai kebaya berasal daripada negara Arab dan membawa baju kebaya (yang Arabnya “abaya”) ke Nusantara ratusan tahun yang lalu. Lalu menyebar ke Melaka, Jawa, Bali, Sumatera, dan Sulawesi. Setelah penyesuaian budaya yang berlangsung selama ratusan tahun, pakaian itu diterima oleh penduduk setempat.

Kembali mengingat moment di tahun 1600 yang telah terjadi di sekitar Pulau Jawa, kebaya adalah pakaian yang hanya dikenakan oleh golongan keluarga kerajaan di sana. Selama zaman penjajahan Belanda di Pulau jawa, sebagian banyak wanita Eropa mula mengenakan kebaya sebagai pakaian resmi. Dalam sehari-harinya kebaya diubah dari hanya menggunakan barang tenunan mori menggunakan sutera dengan sulaman warna-warni.

Pakaian yang mirip yang disebut “nyonya kebaya” diciptakan pertama kali oleh orang-orang Peranakan daripada Malaka. Mereka mengenakannya dengan sarung dan kasut cantik bermanik-manik yang disebut “kasut manek”. Kini, nyonya kebaya sedang mengalami pembaharuan, dan juga terkenal dalam kalangan wanita bukan asia.Terpisah daripada kebaya tradisional, ahli fashion sedang mencari cara untuk memodifikasi desain dan membuat kebaya menjadi pakaian yang lebih modern. Sehingga kebaya itu sendiri dapat dipadu padankan dengan celana atau kain denim jeans lainnya.

Menurut Denys Lombard dalam bukunya Nusa Jawa: silang Budaya (1996) Kebaya berasal dari bahasa Arab ‘Kaba’ yang berarti ‘pakaian’ dan diperkenalkan lewat bahasa Portugis ketika mereka mendarat di Asia Tenggara. Kata Kebaya memiliki arti sebagai jenis pakaian (atasan/blouse) pertama yang dipakai wanita Indonesia pada kurun waktu abad ke-15 atau ke-16 Masihi. Hujah Lombard tentu berterima terutama lewat analogi penelusuran lingustik yang kini sampai sekarang kita masih mengenal ‘Abaya’ yang berarti tunik panjang khas Arab. Sementara sebagian yang lain percaya Kebaya ada kaitannya dengan pakaian tunik perempuan pada masa kekasiran Ming di Tiongkok, dan pengaruh ini ditularkan setelah imigrasi besar-besaran menyambangi semenanjung Asia Selatan dan Tenggara di abad ke-13 hingga ke-16 Masehi.

Nah, itulah sejarah kebaya yang kali ini penulis sajikan kepada para pembaca melalui artikel kami yang berjudul " Sekilas Sejarah Kebaya ". Jika para pembaca masih penasaran dengan sejarah warisan semua budaya di Indonesia selain dengan salah satunya sejarah kebaya ini, kami juga menyajikan artikel yang membahas sejarah warisan budaya Indonesia laiinya seperti dalam artikel kami lainnya yang berjudul " Sekilas Sejarah Batik Nusantara " dan " Informasi Seputar Fashion di Indonesia" .

Semoga semua wacana yang telah kami sajikan dapat bermanfaat untuk anda semua,ya.

Life Is Fashion

Sekilas Sejarah Kebaya

Sekilas Sejarah Batik Nusantara

 

Sekilas Sejarah Batik Nusantara

Siapa yang tidak cinta dengan salah satu warisan budaya Indonesia yang telah diakui oleh UNESCO ini?, Penulis tebak pasti anda semua cinta batik,kan?

Penulis cinta batik karena ukiran dan seninya itu loh.. luar biasa! ukiran tangan yang dibuat oleh para pengrajin batik yang memiliki daya kreatifitas yang tinggi, yang tidak semua orang bisa.

Tapi dibalik itu semua, tahu gak sih sejarah batik nusantara itu tercipta sejak kapan?, Mengaku cinta batik tapi tidak tahu sejarah batik nusantara tentu bikin kita malu,kan?, Untuk itu penulis ingin menuangkan ide untuk membahas sekilas sejarah batik nusantara untuk anda semua yang cinta batik.

Baiklah.. siapkan catatan kecil,ya untuk menulis ringkasan sejarah batik nusatara ini.

Sejarah batik nusantara ini sudah tercipta sebelum ada kata 'INDONESIA'. Budaya teknik cetak batik tutup celup dengan menggunakan malam dari sarang lebah diatas kain sebenarnya tidak eksklusif terdapat di Indonesia, tetapi justru melanglang buana dari mesir hingga kawasan Timur Tengah lainnya.

Teknik tersebut juga dapat dijumpai di Turki, India, China, Jepang dan Afrika. Akan tetapi tidak ada satu tempatpun di dunia ini yang mengembangkan teknologi motif batik yang sedemikian kompleks dan kaya seperti di Indonesia khususnya di Jawa.

Teori mengenai batik ini telah menjadi perbincangan yang cukup booming. Salah satunya dengan salah seorang ilmuwan Belanda yang meneliti soal batik ini, yakni G.P. Rouffaer telah mengatakan bahwa teknik ini dibawa pertama kali dari daerah India Selatan. lain pendapat dengan J.L.A Brandes yang mengatakan bahwa sebenarnya sebelum ada pengaruh India datang ke Indonesia, Nusantara telah memiliki 10 unsur kebudayaan asli yaitu, wayang, gamelan, puisi, pengecoran logam mata uang, pelayaran, ilmu falak, budidaya padi, irigasi, pemerintahan, serta batik.

Sehigga teori-teori tersebut menolak mentah-mentah bahwa batik berasal dari India Selatan.

Orang boleh saja berpendapat kok bahkan ada juga yang berpendapat lain mengenai sejarah batik nusantara ini, yakni sejarah batik di Indonesia tumbuh dan berkembang semenjak adanya impor kain tenun dari India pada abad ke-17. Kain Eropa juga masuk ke Indonesia pada awal tahun 1815. Tetapi teori ini tetap saja ditepis selang bergulirnya waktu. Jika kita mereview ulang mengenai motif-motif serupa motif batik sudah kita temukan di beberapa ukiran-ukiran yang ada pada relief-relief candi Prambanan dan juga Candi Borobudur. Artinya, bangunan-bangunan yang sudah berdiri semenjak abad ke-8 ini sudah mempengaruhi motif batik yang ada hingga sekarang.

Beberapa sejarah yang telah ditinjau dan diterbitkan oleh salah seorang yang bernama Bataviaasche Genootchap Van Kunsten Wetwnschapen tahun 1912 dan bernama kitab Centini menyebutkan, pada jaman Pakubuwono V, sudah ada istilah batik dan pada waktu itu sudah terdapat motif-motif halus seperti gringsing, kawung, parang rusak dan lain-lain.

Dalam kitab ini juga disebutkan bahwa canting sudah digunakan pada saat itu. Dalam kesusastraan kuno dan pertengahan, sempat ditemukan pembahasan soal nyerat atau nitik yang diduga merupakan teknik menghias kain menggunakan malam. Kemudian, setelah keraton Kartasuro pindah ke Surakarta, muncullah istilah Batik dari Jarwo Dosok. Kata ini berasal dari gabungan kata “ngembat” dan “titik” yang berarti membuat titik.

Dari semua hal yang telah ditinjau, maka literatur ini cukup terlihat bahwa teknik merintang warna dengan menggunakan malam ini memang sangat berkembang dan maju di tanah Jawa, terutama Jawa Tengah. Perkara kemudian seluruh daerah di Nusantara memiliki batik sudah jelas akibat proses bergeraknya manusia dan bergeraknya kebudayaan yang ada bersama manusia-manusia tersebut.

Mulailah mengalami perkembangan yang cukup pesat melalui teknik- teknik tersebut karena seiring teknik tersebut telah mengikuti proses asimilasi budaya orang-orangnya. Dan inilah yang kemudian membuat batik menjadi begitu kaya dan beragam.

Dari timur ke barat, dari utara ke selatan, hampir semua daerah yang ada di pulau Jawa memiliki ukiran motif batik yang sebagai salah satu ciri khas sendiri-sendiri.  Bicara batik Jogja dan Solo, maka kita akan bicara sedikit tentang sejarah kerajaan Mataram Islam. Sebuah buntut dari kedigdayaan kerajaan Nusantara yang begitu berjaya pada masanya.

Melalui proses yang sangat pelik dan melibatkan ratusan kali pemberontakan akhirnya kerajaaan Mataram Islam dipecah menjadi dua melalui perjanjian Giyanti pada 13 Februari 1755.

Perjanjian yang sedikit banyak melibatkan campur tangan VOC ini, membagi wilayah Mataram Islam menjadi Kasunanan Surakarta dan Kesultanan Yogyakarta. Dimana Pakubuwono III menjadi rajanya dan Pangeran Mangkubumi menjadi Raja di wilayah yang baru dengan gelar Sri Sultan Hamengkubuwono I.

Intinya, pemisahan wilayah ini, kemudian membuat berbagai macam perubahan dalam budaya di kedua wilayah tersebut.

Kasunanan Surakarta, yang merupakan awal dari kerajaan Mataram Islam mempertahankan semua jenis kebudayaan yang mereka miliki. Mulai dari ritual, tarian sampai ke batik. Sedangkan Kesultanan Ngayogyakarto Hadiningrat cenderung membuat berbagai macam tradisi baru, namun tetap berakar pada tradisi kerajaan Mataram Islam. Termasuk juga kain batiknya.

Jika kita simpulkan sedikita banyaknya antara Kasunanan Surakarta dengan Kesultanan Ngayogyakarta bahwa budaya pada Kasunanan Surakarta lebih konvensional dibandingkan Kesultanan Ngayogyakarto Hadiningrat yang cenderung progresif. Ini terlihat misalnya pada tarian di Yogyakarta yang lebih dinamis, dibandingkan posisi berdiri yang lebih tegak dibandingkan Surakarta.

Untuk batik, Sultan Hamengkubuwono I dari Yogya, memilih latar putih sebagai warna dasar kain batiknya. Sedangkan Susuhunan Pakubuwono III dari Kasunanan Surakarta/ Solo tetap memilih latar sogan dan cenderung gelap untuk kain batiknya.

 

Warna putih adalah warna dominan yang dapat kita lihat pada kain batik Yogya. Warna sogan cokelat kuning keemasan adalah warna dominan batik Solo.

Apabila batik Yogya tampil dalam warna gelap, maka warna gelap kebiruanlah yang akan dominan terlihat pada kain batiknya. Sedangkan Batik Solo akan tampil dalam warna hitam kecokelatan ketika tampil dalam warna gelap. Ini muncul sebagai akibat dari proses pencelupan warna biru berkali-kali yang didapatkan dari tanaman indigo.

Sedangkan warna hitam kecokelatan yang terdapat pada batik Solo merupakan hasil pencelupan berkali-kali warna cokelat sogan.

Ini adalah hal paling mendasar yang membedakan batik Yogya dan Solo. Warna sogan atau kuning cokelat keemasan tetap menjadi warna khas kedua batik ini.

Beberapa perbedaan juga terlihat bagaimana perajin batik Yogya dan Solo dalam memprodo — hiasan emas pada motif — batik mereka.

Membubuhkan prodo gaya Solo berbeda dengan gaya Yogya. Pada gaya Solo, yang dibubuhi prodo hanyalah garis luar (outline) corak dan sebagian isen-isennya. Sedangkan gaya Yogya, hampir seluruh corak dan isennya dilapisi prodo. Kesan yang ditampilkan pada prodo gaya Solo adalah lebih tenang dan anggun, sedangkan pada gaya Yogya lebih gagah dan menonjol.

Keduanya sama-sama indah kok. Karena batik sendiri merupakan karya seni yang mewakili jiwa seseorang yang memakainya. dan juga karakter serta watak pemakainya. Jadi, manakah yang anda suka?

Nah, sekarang bagaimana? Sudah tahukan Jual Tas Bahan kanvas itu selengkapnya bagaimana?. JIka anda penasaran dengan trend pakaian saat ini, kunjungi saja artikel kami lainnya yang berjudul " Jual Tas Bahan Kanvas ".

Semoga artikel kami yang berjudul " Sekilas Sejarah Batik Nusantara " dapat bermanfaat untuk anda semua, ya.

Informasi Seputar Sejarah Fashion di Indonesia

 

 

Informasi Seputar Sejarah Fashion di Indonesia

Kemarin penulis membaca di beberapa media yang membahas tentang sejarah fashion di Indonesia, diantaranya di desainbusana.com dan beberapa situs blogspot dan wordpress lainnya. Sehingga penulis mencetuskan ide untuk membahas tentang sejarah fashion indonesia yang akan memberikan ilmu mengenai seputar dunia fashion di website " life is fashion " ini.

Ada yang sudah tahu sejarah fashion di Indonesia?
Jika belum ada yang tahu, maka tepat sekali rasanya jika penulis membahas beberapa Informasi seputar sejarah fashion di Indonesia.

Menurut Denys Lombard dimana beliau sebagai salah satu penulis buku tentang Nusa Jawa : Silang Budaya (1996) kebaya berasal dari bahasa arab" Kaba" yang memiliki arti pakaian" dan diperkenalkan secara langsung melalui bahasa portugis ketika mereka mendarat di Asia Tenggara.

Kata kebaya ini memiliki arti salah satunya sebagai jenis pakaian seperti atasan / blouse pertama yang dipakai wanita Indonesia pada jangka waktu di abad ke 15 atau 6 masehi. Swhingga argumen beliau ini dapat diterima oleh beberapa analogi penelusuran linguistik yang hingga saat ini kita semua mengenalnya " Abaya"yang diartikan sendiri sebagai tunik panjang khas Arab.

Sementara sebagian orang mempercayai bahwa kebaya merupakan kaitan dari pakaian tunik perempuan yang ada pada masa dinasti ming yang ada di China, sehingga hal ini membawa pengaruh setelah imigrasi besar-besaran menyambangi semenanjung Asia Selatan dan Tenggara pada abad ke 13 hingga 16 Masehi.

Terlepas dari asal-usulnya arab,portugis bahkan china, kita sangat mahfum jika penyebaran ini memang dari arah utara kepulauan Indonesia, dimana hal ini berkaitan erat dengan negara- negara yang dilewati oleh penyebaran ala bangsa arab, portugis dan china ,sehingga bisa jadi mereka memiliki versi yang cukup berbeda dari kebanyakan  dari kebaya itu masing - masing.

Sehingga pada akhirnya, jawa menjadi salah satu tujuan penyebaran paling selatan, Karena tidak ditemukan jejaknya lagi di kepulauan pasifik barat atau semenanjung utara australia.

Sehingga pada pertengahan abad ke-18,terdapat dua jenis kebaya yang ternyata telah banyak dipakai oleh masyarakat, yakni kebaya encim, dimana kebayai ini ternyata menjadi salah satu kebaya yang dikenakan oleh perempuan cinaketurunan di Indonesia, dan kebaya Putu baru, busana yang bergaya tunik pendek berwarna-warni dengan motif yang cantik.

Lanjut pada abad ke 19, kebaya ini dikenakan oleh semua kelas sosial setiap hari, yakni baik perempuan jawa maupun wanita peranakan belanda.Bahkan kebaya sendiri sempat menjadi busana yang wajib dikenakan oleh perempuan belanda yang hijrah ke Indonesia.

Nah, pada tahun 1950an banyak ditandai gaya berbusana klasik namun tampil elegan,yang populer dengan sebutan gaya "New Look" yang diadaptasi dari trend fashion dunia. Pada jaman dulu, model busana ini seringkali dianggap sebagai model rancangan Christian Dior, yang pada tahun 1947 memperkenalkan corolle line, namun kemudian lebih dikenal sebagai The New Look.

Meski kini banyak perancang lain seperti Balenciaga, Balmain, dan Faith yang juga turut mengadaptasi  bentuk ini sebelumnya pada tahun 1939. Sayangnya, usaha mereka ini terhambat akibat meletusnya Perang Dunia II. Alhasil, dua tahun setelah perang, Diorlah yang kini berhasil menciptakan "sensasi International dengan rancangan gaya new look ini.

Desain busana pada kebaya new look ini merupakan kebalikan dari sikap ekonomis. Sehingga pasalnya untuk satu busana kebaya new look seperti ini saja membutuhkan bahan kira- kira sepanjang lebih dari 23 meter.

Dengan gaya new look ini menitikberatkan pada bentuk tubuh wanita yang dibesar-besarkan pada bagian pinggang hingga kebawah yang dibantu dengan pakaian dalam yang bertulang dan berbahan yang telah dikakukan secara otomatis model rok new look yang seakan mengembang besar.

Pada mulanya kemunculan gaya new look ini menimbulkan kontroversial yang cukup drastis di seluruh dunia barat. Meski banyak wanita pada zaman itu mengadopsi gaya new look ini, tetapi banyak juga yang menolak akan gaya ini, karena gaya busana new look ini dianggap sebagai salah satu busana yang boros dan artifisial.

The house of Dior yang dijaga ketat oleh beberapa wanita yang berang pada jaman dulunya. Beruntungnya, karena akibat media berita  kontroversi tersebut, publisitas gaya new look ini semakin melambung dalam semalam saja. lalu gaya new look ini terus berlanjut bahkan dalam beragam variasi bentuk hingga pertengahan tahun 1950an.

lanjut di tahun 1960an, mode di tahun ini terasa lebih berwarna dan bervariasi. Selain itu, gaya pada tahun ini cukup elegan dan chick. contoh saja gaya ala Jackie Oyang kini juga menyebar ke Seluruh Indonesia serta  disamping itu gaya ini juga ddimeriahkan dengan gaya serba mini. Menjelang akhir tahun 1960an, gaya serba mini ini berkolaborasi dengan motif-motif berani, yang kini kemudian di Indonesia lebih dikenal dengan istilah A Go-go Look.

Lanjut di tahun 1970an Mode di Indonesia terlihat semakin berwarna dengan kehadiran perancang baru yang membuat nuansa warna yang sudah ada terlihat semakin kuat dan menarik. yang diidentikan juga dengan gaya hippies serta gaya disco. Sehingga gaya berbusana yang populer di era ini di dominasi olehcelana bell bottom, kemeja yang pas body dengan kerah super lebar dll. Siluet yang berguna untuk berbusana wanita sendiri yang masih mengolah banyak mengolah gaya mini serta potongan longgar.

Menyambung di tahun 1980an merupakan salah satu era powerful women yang dimana hal ini sesuai dengan era tersebut, dimasa ini bermunculan busana dengan siluet serta besar. Seperti padding yang menonjol di bagian bahu, siluet busana yang besar dan lebih cenderung longgar. Permaian detail dan aksen berukuran besar seperti kancing -kancing,  serta dipadukan dengan warna kontras. Perancang Indonesia di Indonesia saat itu mudah dipengaruhi dengan gaya ini. Sehingga gaya berbusana yang adapun lebih cenderung berukuran besar.

Pada tahun 1990an hingga saat ini adalah masa dimana gaya individual yang terlihat semakin berani untuk bersuara. Sehingga tak heran apabila di era sekarang, para perancang busana berbakat yang jumlahnya semakin banyak hadir dengan keunikan sendiri yang mencerminkan karakter mereka  masing-masing.

Ada juga yang menampilkan gaya busana yang serba tumpuk bersuara vintage, ada pula yang bergaya maskulin,bergaya cantik, terkesan mewah dan elegan hingga yang bergaya unik.

Dunia mode nasional mulai mengadaptasi kegiatan mode eropa.Salah satunya koreografi dalam peragaan busana, Sejak diperkenalkan Norbert Schmitt pada tahum 1969 di Eropa, koreografi untuk peragaan busana mendarat di Jakarta pada tahun 1974.

Perintis nasionalnya adalah Rudy Wowor yang merupakan murid Schmitt. Pada saat itu, istilah show director dalam  peragaan busana belum dikenal sehingga beliau tak saja mengatur langkah dan ekspressi sang model. Tapi juga menata pencahayaan, dekorasi dan musik pengiring. Profesi koreografer ini lalu diikuti Doddy Haykel, Denny Malik dan Guruh Sukarnoputera.

Dalam dunia jurnalisme mode, majalah wanita Femina hadir pada tahun 1972.  Menurut catatan situsnya, femina menunjukkan perhatian besar kepada dunia mode sejak edisi keduanya ( bulan Oktober) melalui sebuah reportase tren mode yang ditulis oleh Irma Hadisurya.

Selain menghadirkan berita mode dari pusat mode seperti Pierre Cardin,Feminapun menunjukkan apresiasi terhadap mode nasional.Terutama saat Pia Alisjahbana dan Irma Hadisurya mengusulkan Femina mengadakan lomba perancang mode secara tahunan sejak tahun 1979. Dari ajang inilah hingga sekarang banyak desainer baru muncul.

Sementara itu, keterbatasan kesempatan bersekolah mode atau rancang busana ditanah air tak mematahkan semangat mereka yang ingin menjadi desainer. Sebagian melanglang buana keluar negeri. seperti Harry Dharsono, Poppy Dharsini, Iwan Tirta,dll.

Pada tahun 1990an ditandai dengan isu globalisasi dari internet, itu artinya banyak kemudahan untuk mengakses informasi seputar dunia fashion, mode dari luar negeri yang menyebabkan kegandrungan akan budaya barat yang serba glamour. Glamoritas ini terasa pada karya desainer-desainer yang naik daun di tahun 1990an, seperti Sebastian Gunawan.

Setelah menggelar koleksinya yang kini terdiri dari ballgown dan aneka payet, manik dan kristal, demam kemewahan bak ala selebritas hollywood yang kian mewabah. Kemewahan ini juga terasa melalui gaun-gaun Biyan, Arntxa Adi, Adjie Notonegoro dan Etty Betty. Hingga pada pada akhir tahun 1990 an, persaingan untuk mendapatkan tempat idhati para pecinta mode semakin ketat diikuti, semakin banyaknya nama-nama baru, apalagi dengan kehadiran sekolah mode Franchisee seperti Esmod dan Lasalle.

Lanjut ditahun 2000an, mode Indonesia semakin kaya akan ide dan inspirasi. Setiap desainer memiliki ciri tersendiri. Adrian Gan, Obin, Kiata Kwanda, Sally Koeswanto, Tri Handoko dan Irsan selalu memukau dengan busana- busana mereka yang berkolaborasi kental dengan seni. Ada juga yang sukses mensosialisasikan busana tradisional sebagai busana modern seperti edward Hutabarat dan Anne Aventie.

Beberapa yang meraih penghargaan melalui event seperti salah satunya Indonesian Mercedes Benz Fashion Award dan Jarper's Bazaar Fashion Concerto. Adapula yang ditampilkan melalui film seperti busana Tri Handoko, Sebastian Gunawan dan Didi Budiarjo yang dikenalkan Aida Nurmala dalam film Arisan. Namun, adapula yang kini lebih sukses di luar negeri seperti Farah Angsana di Parisatau mardiana Ika dan Ai Charisma di Hongkong.

Nah, untuk tahun 2010- hingga saat kini, kebanyakan demam K-Pop yang kian melanda di Indoneia yang turut mempengaruhi perkembangan fashion di tanah air. Telah banyak kita temui segerombolan anak muda remaja di Indonesia sekarang mengikuti trend fashion Korea. Hal ini dikarenakan semakin banyaknya boyband dan girlband korea yang begitu populer,bahkan hingga sekarang begitu banyak bermunculan boyband dan girlband yang meniru gaya maupun fashion mereka.

Nah, sekian dari artikel kami yang berjudul " Informasi Seputar Sejarah Fashion di Indonesia " yang telah kami sajikan sebagai referensi tambahan untuk anda sekalian dalam menentukan Jual Tas Bahan Kanvas , dan semoga adanya wacana yang telah kami sajikan , dapat mendongkrak Life Is Fashion menjadi salah satu wacana yang menarik untuk anda sekalian,ya

Informasi Seputar Sejarah Fashion di Indonesia

Apa itu hari Kartini?

Apa itu hari Kartini?

Selamat siang, pembaca setia yang saya hormati...
Saya minta maaf, jika sudah 2 hari saya gak pernah posting lagi..
Terlebih lagi saya lupa untuk memposting beberapa wacana mengenai hari kartini.
Meskipun untuk membahas hari kartini sudah terlewati, bukan berarti informasi yang saya berikan tak berarti lagi,kan?

Penulis disini pasti akan setia memberikan informasi yang berarti kok mengenai hari kartini.

Apa itu Hari Kartini?

Nah, sebelum terjun ke pengertian hari kartini itu sendiri, saya akan menceritakan sejarah beliau dulu,ya..

Pencetus hari kartini ini memiliki nama lengkap R.A Kartini atau lebih tepatnya Dipanggil Raden Ayu Kartini, beliau dilahirkan di Jepara, Jawa Tengah 21 April 1879. sama seperti provinsi dimana penulis dilahirkan!. hehe..

Beliau meninggal di Rembang, Jawa Tengah pada tanggal 17 September 1904, ketika beliau masih berumur 25 tahun. ( masih muda banget,sob ).

Kalau masih belum tahu beliau itu siapa sih?

R.A Kartini ini adalah seorang tokoh Jawa dan Pahlawan Nasional Indonesia. Kartini dikenal sebagai pelopor kebangkitan perempuan pribumi. Raden Adjeng Kartini adalah seseorang dari kalangan priyayi atau kelas bangsawan Jawa, putri Raden Mas Adipati Ario Sosroningrat, bupati Jepara. Ia adalah putri dari istri pertama, tetapi bukan istri utama. Ibunya bernama M.A. Ngasirah, putri dari Nyai Haji Siti Aminah dan Kyai Haji Madirono, seorang guru agama di Telukawur, Jepara.

Sejarah tentang keluarga beliau ini nih.. Ayah beliau pada mulanya merupakan salah seorang wedana di Mayong. Peraturan kolonial waktu itu mengharuskan seorang bupati beristerikan seorang bangsawan. Karena M.A. Ngasirah bukanlah bangsawan tinggi, maka ayahnya menikah lagi dengan Raden Adjeng Woerjan (Moerjam), keturunan langsung Raja Madura. Setelah perkawinan itu, maka ayah Kartini diangkat menjadi bupati di Jepara menggantikan kedudukan ayah kandung R.A. Woerjan, R.A.A. Tjitrowikromo. Beliau merupakan anak ke 5 dari 11 bersaudara. kalau main sepakbola sudah kesebalasan,yak.. hehe bercanda..

Dari semua saudaranya yang sekandung itu, beliau ini merupakan saudara perempuan yang paling tua. Kakeknya, Pangeran Ario Tjondronegoro IV, diangkat bupati dalam usia 25 tahun. Kakak Kartini, Sosrokartono, adalah seorang yang pintar dalam bidang bahasa. Sampai usia 12 tahun, Kartini diperbolehkan bersekolah di ELS (Europese Lagere School). Di sini antara lain Kartini belajar bahasa Belanda. Tetapi setelah usia 12 tahun, ia harus tinggal di rumah karena sudah bisa dipingit.

Nah, loh.. jaman dulu anak umur 12 tahun sudah berani dipingit. kalau jaman sekarang dipingit,apa kata dunia,ya?

Masih membahas kisah beliau. Beliau ini sudah fasih berbahasa belanda, sama seperti mbah putri saya,sob.. beliau bisa 5 bahasa, sedangkan saya cuma bisa 3 bahasa. ini ciyuss...

Ketika R.A Kartini bisa menguasai bahasa belanda, maka dia mulai belajar sendiri dan menulis surat kepada teman- temannya korespodensi yang berasal dari Belanda. Salah satu temannya bernama Rosa Abanon. Dari buku-buku, koran, dan majalah Eropa, Kartini tertarik pada kemajuan berpikir perempuan Eropa. Timbul keinginannya untuk memajukan perempuan pribumi, karena ia melihat bahwa perempuan pribumi berada pada status sosial yang rendah.

Langsung aja,sob kisah hidupnya biar lebih singkat,yak!

Kartini banyak membaca surat kabar Semarang De Locomotief yang diasuh Pieter Brooshooft, ia juga menerima leestrommel (paket majalah yang diedarkan toko buku kepada langganan). Di antaranya terdapat majalah kebudayaan dan ilmu pengetahuan yang cukup berat, juga ada majalah wanita Belanda De Hollandsche Lelie. Kartini pun kemudian beberapa kali mengirimkan tulisannya dan dimuat di De Hollandsche Lelie. Dari surat-suratnya tampak Kartini membaca apa saja dengan penuh perhatian, sambil membuat catatan-catatan. Kadang-kadang Kartini menyebut salah satu karangan atau mengutip beberapa kalimat.

Perhatiannya tidak hanya semata-mata soal emansipasi wanita, tapi juga masalah sosial umum. Kartini melihat perjuangan wanita agar memperoleh kebebasan, otonomi dan persamaan hukum sebagai bagian dari gerakan yang lebih luas. Di antara buku yang dibaca Kartini sebelum berumur 20, terdapat judul Max Havelaar dan Surat-Surat Cinta karya Multatuli, yang pada November 1901 sudah dibacanya dua kali. Lalu De Stille Kraacht (Kekuatan Gaib) karya Louis Coperus. Kemudian karya Van Eeden yang bermutu tinggi, karya Augusta de Witt yang sedang-sedang saja, roman-feminis karya Nyonya Goekoop de-Jong Van Beek dan sebuah roman anti-perang karangan Berta Von Suttner, Die Waffen Nieder (Letakkan Senjata). Semuanya berbahasa Belanda.

Oleh orangtuanya, Kartini disuruh menikah dengan bupati Rembang, K.R.M. Adipati Ario Singgih Djojo Adhiningrat, yang sudah pernah memiliki tiga istri. Kartini menikah pada tanggal 12 November 1903. Suaminya mengerti keinginan Kartini dan Kartini diberi kebebasan dan didukung mendirikan sekolah wanita di sebelah timur pintu gerbang kompleks kantor kabupaten Rembang, atau di sebuah bangunan yang kini digunakan sebagai Gedung Pramuka. Anak pertama dan sekaligus terakhirnya, RM Soesalit, lahir pada tanggal 13 September 1904. Beberapa hari kemudian, 17 September 1904, Kartini meninggal pada usia 25 tahun. Kartini dimakamkan di Desa Bulu, Kecamatan Bulu, Rembang.

Presiden Soekarno mengeluarkan Keputusan Presiden Republik Indonesia No.108 Tahun 1964, tanggal 2 Mei 1964, yang menetapkan Kartini sebagai Pahlawan Kemerdekaan Nasional sekaligus menetapkan hari lahir Kartini, tanggal 21 April, untuk diperingati setiap tahun sebagai hari besar yang kemudian dikenal sebagai Hari Kartini.

Nah, itu sob cerita beliau... saya mengagumi beliau karena beliau cukup tangguh menghadapi dilema hidupnya. mulai dari dipingit ketika umur 12 tahun, hingga menikah dengan seorang pria macho yang memiliki 3 istri atas keinginan orang tuanya. Semisal itu terjadi kepada saya, saya kekeh tak mau sob.. laki-laki,kan banyak yang lebih ganteng, dan jomblo diluar sana. masa mau pilih yang sudah punya 3 istri. ditambah lagi beliau bisa berbahasa belanda.

Sekian dulu,ya sob... semoga artikel saya dapat berguna untuk anda semua.. Sekarang sudah paham,kan mengenai apa itu hari kartini?.

Nah, berhubung dengan perayaan hari kartini, tentunya ada wacana menarik lainnya,sob. kunjungi saja wacana kami yang berjudul " Jual Tas Bahan Kanvas ".